化用“东施效颦”典故，“丑女”喻指盲目模仿者。她们效仿他人姿态却不得其神，反而因生硬做作显得怪异，回家时连邻居都为之惊讶。李白借此戳破“刻意模仿”的荒诞——美源于自然本真，强行效仿只会暴露自身的浅薄，暗讽文坛中拾人牙慧、失却自我的风气。

2. 寿陵失本步，笑杀邯郸人

引“邯郸学步”典故，“寿陵人”象征那些为求“完美”而丢弃自身根基者。他们学他人走路姿态，最终既没学会新步法，又忘了原本的走法，沦为邯郸人的笑柄。李白以“笑杀”二字加重讽刺，强调“丢失本真”比“不够完美”更可笑，暗指艺术创作若脱离自我，便成了无魂的躯壳。

3. 一曲斐然子，雕虫丧天真

“斐然子”指那些辞藻华丽、看似文采斐然的作品，“雕虫”喻指过度雕琢的文字功夫。李白直言，这种刻意追求辞藻华美、技法精巧的创作，恰恰扼杀了艺术最珍贵的“天真”——那份源于本心的自然流露，而非刻意为之的匠气。

4. 棘刺造沐猴，三年费精神

“棘刺造沐猴”典出《韩非子》中“宋人以棘刺之端为母猴”的寓言，喻指徒劳无功的精致主义。李白借此批判那些耗费大量精力在细枝末节上钻营，却脱离核心价值的行为——就像在棘刺上雕猴，即便耗时三年、耗尽精神，成品也毫无实用价值，不过是炫技的空壳。

5. 功成无所用，楚楚且华身

“功成”反讽“徒劳”，那些耗费心力的“成果”看似精致（“楚楚”）、外表光鲜（“华身”），实则毫无实际价值。李白戳破这种“形式大于内容”的虚妄：艺术若只为装点门面，失去打动人心的力量，再华丽也是空洞的。

6. 大雅思文王，颂声久崩沦

“大雅”是《诗经》中歌颂先王、体现王道精神的诗篇，李白怀念《大雅》中那种“颂文王之德”的古朴文风——它以真情为骨，以大义为魂，而非虚饰辞藻。“久崩沦”则痛惜这种本真传统的衰落，暗喻当时文坛的浮华风气已偏离了艺术的本质。

7. 安得郢中质，一挥成斧斤

“郢中质”典出“匠石运斤”，喻指可遇不可求的知音与默契。李白渴望能有像“郢人”那样的共鸣者，更渴望自己能如匠石般，以“一挥而就”的天然笔法，破除雕琢之弊——这“斧斤”不是粗暴的破坏，而是剥离浮华、直抵本真的创作力量，让艺术回归源于本心的真诚。

句译：

1. 丑女来效颦，还家惊四邻

小主，

丑姑娘学着西施皱眉，回家时那模样把邻居都吓了一跳。