随后的日子里，刘亦菲仿佛踏入了一个由音符与光芒编织的梦境。她的首张个人专辑《十八岁》如同被赋予了生命，以令人惊叹的姿态席卷了整个华语乐坛。销售数字每日刷新——三万、五万、七万……仅仅七日，首批五十万张实体专辑便宣告售罄。

华纳音乐的宣传团队进入了连轴转的状态，加急订单源源不断飞向印刷厂。电波中，《隐形的翅膀》与《你曾是少年》交替占据点播榜首；街头音像店里，总能看到年轻面孔殷切询问：“刘亦菲的专辑到货了吗？”校园广播站里，那些关于青春、梦想与成长的旋律，成了夏末秋初最动人的背景音。

刘亦菲捧着每日更新的销售报表，时常感到一阵恍惚。她会在练歌中途忽然停下，转头望向身旁的陈诚，轻声问：“哥，这些歌……真的都是我的吗？”

陈诚总是笑着揉揉她的发顶：“每一首都是你用心唱出来的。但这只是起点，记得吗？”

他并未被这突如其来的成功冲昏头脑。就在刘亦菲专辑势如破竹的同时，陈诚兑现了对黄小茂的承诺——闭关七日，潜心创作出八首全新的作品。

当陈诚将一个文件夹轻放在刘贝娜面前时，她知是文件夹里面可能是陈诚为她准备的歌曲曲谱，这位中央音乐学院毕业的高材生怔在了原地。她小心翼翼地翻开第一本——四首英文作品赫然在目：

《Scarborough Fair》——古典民谣的骨架中注入现代气息，旋律空灵深邃，如穿越时空的对话；

《Let It Fall》——秋叶般静美的抒情曲，对情感把控力要求极高，每一处转音都暗含心事；

《Stronger》——充满力量的流行摇滚，副歌部分爆发力十足，是声音与意志的双重宣言；

《Rolling in the Deep》——灵魂蓝调与流行乐的完美融合，戏剧张力饱满，需要歌手全情投入。

刘贝娜的指尖微微发颤。在学院那些年里，她听过太多欧美经典，太清楚这些作品的分量——任意一首，都足以担当一张专辑的主打歌。

她深吸一口气，翻开第二本——四首中文作品：

《也许明天》——大气磅礴的励志之歌，音域宽广，适合展现歌手的声音掌控力；

《红颜劫》——古风意境与现代编曲的碰撞，词曲间藏着一则婉转悠长的故事；

《心火》——细腻入微的情感诉说，要求歌手用声音“演绎”而非单纯演唱；

《天耀中华》——格局宏大的主旋律作品，却以最朴素真挚的情感打动人心。