秦建国示意李强和王娟。浪木被从内室请出，依旧沉默如礁石，却又仿佛凝聚着松花江千年的波澜。琴台则被轻轻揭去软布，在并不明亮的冬日天光下，静静散发着一圈柔和的光晕。

陈先生看得极为仔细。他先是远远端详浪木的整体气势，然后凑近，几乎贴到木面上，观察水蚀风化的痕迹、木纹的走向、以及秦建国他们极有限度的清理与打磨所保留的原始质感。他看了很久，手指虚悬其上，并未触碰，眼神却越来越亮。

转向琴台时，他的态度更加审慎。他并未急于评价造型，而是先询问了木料的来历、年份，制作过程中的考量和具体工艺。李强和王娟一一作答，语气平和。当听到“浮云托月”的构思，以及为了追求“气韵通畅”而在台面与琴足衔接处所做的、肉眼几不可辨的微妙调整时，陈先生微微颔首。

“我能……用手感受一下吗？” 他征询地看向秦建国。

秦建国点头。

陈先生这才伸出右手，掌心向下，极其轻柔地拂过琴台弧面，从一端缓缓滑向另一端。他的手指修长，动作带着一种行家特有的稳定与敏感。拂过台面与琴足过渡的那条“不够畅”而被李强最终“盘活”的弧线时，他的指尖几不可察地顿了顿，随即，脸上露出一种了然的、甚至略带震撼的神情。

他收回手，沉默片刻，似乎在组织语言。茶室里很静，只有炉火偶尔的噼啪。

“秦师傅，李师傅，还有这位王同志，” 陈先生终于开口，语气比来时更加郑重，“今日冒昧来访，实在庆幸。我工作在博物馆，常年与古物打交道，看的多是历经沧桑、已然定格的‘结果’。而在这里，我看到了‘过程’，看到了‘活’的手艺，和手艺背后那份对材料的敬畏、对‘物性’与‘心性’关系的深刻理解。”

他指向浪木：“此物已非凡木，是天地与时间的合作。诸位的处理，妙在‘不夺天工’，只是帮它拂去尘埃，显露出本真面目。这需要极大的克制与洞见。” 又指向琴台：“而这琴台，看似极简，实则极难。简于形，繁于心。每一根线条的起止、转折、力度，都非随意，而是与这块老桐木的‘记忆’与‘呼吸’相契合的结果。尤其是这过渡处的处理……” 他再次看向那条弧线，“已然‘通神’。古琴置于其上，音色共鸣，想必能增三分清越，减三分躁气。这不是普通的家具制作，这是‘器以载道’的当代实践。”

如此高的评价，出自一位显然内行的博物馆工作人员之口，让王娟和李强都有些动容，连李刚也听懂了大概，眼睛发亮。秦建国却只是微微欠身：“陈先生过誉了。不过是依着老辈传下的笨法子，加上自己的一点体会，慢慢琢磨。”

这章没有结束，请点击下一页继续阅读！

“正是这‘慢慢琢磨’，最是难得。” 陈先生感叹，“如今外界风气浮躁，追求速成与噱头，许多传统工艺要么僵化守旧，要么变得不伦不类。像北木这样，既能沉下心来深研传统精髓，又能以沉静开放的心态面对当代审美与需求，做出真正有生命力、有精神内涵的东西，实属凤毛麟角。”

他顿了顿，似乎下定了决心，从随身的旧皮包里取出一份折叠整齐的文件。“秦师傅，我这次来，除了瞻仰学习，其实还有一个不情之请。省博物馆计划在明年秋季，举办一个名为‘北地匠心’的传统工艺专题展，旨在挖掘和展示我们省真正有底蕴、有活力的手工技艺。不知……北木是否愿意参与？可以提供一两件代表性作品，也可以考虑做一个小型的情景再现，展示日常的工作状态和思考。当然，这只是一个初步意向，具体细节可以慢慢商榷。”

邀请来得突然。博物馆的专题展，与之前的民间展览或媒体报道，分量截然不同。那意味着一种官方的、学术层面的认可，也将面对更专业、更挑剔的目光。

王娟看向秦建国，李强也屏住了呼吸。连在角落里默默打磨榫卯的宋志学，也不由停下了手中的砂纸。

秦建国没有立刻回答。他端起已经微凉的茶，慢慢喝了一口，目光扫过茶室里每一张熟悉的面孔，掠过窗外的老榆树和积雪的院落，最后落回陈先生诚恳的脸上。