目标锁定巴黎时装周官方日程，如同一道终极军令，让“天工集”项目组的每一个齿轮都以前所未有的速度疯狂运转起来。然而，在铺天盖地的具体事务——联系公关、敲定模特、核算预算、对接买手——淹没所有人之前，一个至关重要、甚至可以说决定了首秀灵魂的议题，必须优先解决：秀场方案。

这一次，讨论的场所不在冰冷的会议室，而是在徐薇那间充满设计感的工作室里。巨大的落地窗外是北京璀璨的夜景，室内只开了几盏聚焦的射灯，光线集中在中央一张铺着白色画纸的长桌上。林砚、周锐、沈砚心围桌而坐，目光都落在站在桌首的徐薇身上。

徐薇换上了一身黑色的练功服，头发利落地挽起，眼神专注而炽热，仿佛即将进行一场神圣的仪式。她没有拿任何电子设备，只是用手指蘸了蘸旁边砚台里磨好的墨，在雪白的画纸上，缓缓写下了两个磅礴的大字：

破茧

墨迹淋漓，笔锋带着一股挣脱束缚的力量感。

“这就是我们首秀的主题。”徐薇的声音在安静的房间里显得格外清晰，带着一种不容置疑的感染力，“我们要讲述的，不是一件华服的诞生，不是一件珠宝的璀璨，而是一场生命的蜕变，一次文明的突围。”

她开始阐述，语气时而激昂，时而低沉，仿佛在描绘一幅宏大的画卷：

“‘茧’，是什么？是外界对非遗‘过时’、‘老土’的刻板印象；是技艺本身传承中形成的固定范式与桎梏；也是我们内心深处，对能否被世界接受的恐惧与自我怀疑。”

她的手指划过那两个字：“而‘破’，就是要用我们最极致的产品，最创新的表达，最自信的姿态，撕裂这层层包裹的茧！我们要让世界看到，这些源自古老东方的技艺，非但没有死去，反而正在迸发出前所未有的、鲜活而强大的生命力！”

“所以，我的秀场方案是——”徐薇的目光扫过三人，最终定格在林砚脸上，“将传承人的工作场景，直接搬到T台！”

这个构想如同一道闪电，瞬间击中了在场的每一个人。

徐薇快速在画纸上勾勒出秀场的草图：T台不再是光洁冰冷的伸展台，而被设计成一种带有原始肌理、仿佛历经岁月打磨的深色材质。在T台的两侧乃至尽头，错落有致地布置着数个“工作岛”。